金像標準

《黑白三K黨》

提名：最佳電影、最佳導演、最佳改編劇本、最佳男配角、最佳原創配樂、最佳剪接

名導Spike Lee一向以挑釁的黑色幽默見稱，而《黑白三K黨》是他近年的最佳傑作。這一齣喜劇劇情峰迴路轉，主題更是緊貼時事，絕對是本年最令人共鳴的作品之一。故事發生於1970年代，一名黑人警員與一名猶太人警員卧底潛入科羅拉多州3K黨，全程叫人發笑，但又為現今時勢心寒，特別是電影的結尾，就連影評亦難以將此歸咎於導演一貫的誇張手法。兩位主角分別由丹素華盛頓兒子John David Washington以及奧斯卡提名人Adam Driver出演，引領大家走進永無休止的問題核心，探索種族歧視、反猶太主義、警員濫用暴力、性別歧視及身份認同等議題。

《大老作家》

提名：最佳女主角、最佳男配角、最佳改編劇本

由Marielle Heller執導的真人傳記，故事主人翁為聲名狼藉的文學偽造者Lee Israel，可謂厭世主義者的銀幕寫照。女主角Melissa McCarthy一改討喜的喜劇形象，化身江郎才盡的酗酒作家Israel，她脾氣極壞，對此不以為意，亦不願與人交流，值得遇上由曾獲奧斯卡提名的Richard E Grant飾演Jack Hock（基本上就是《我與長指甲》的長指甲），她在Jack的慫恿下變本加厲，更合夥展開一連串行騙活動，絕對是2018年最令人啼笑皆非的傳記悲劇。

《Cold War》

提名：最佳導演、最佳外語片、最佳攝影

波蘭導演Pawel Pawlikowski的作品非常小眾，此部反浪漫主義電影以鐵幕時代為背景，記錄二戰到六十年代後期，Wiktor和Zula這對波蘭音樂家情侶的孽緣：他們無法共處，但又離不開對方。據聞電影取材於導演父母不愉快的婚姻，細膩刻劃這對情侶在貧窮、藝術上的挫敗、叛逃、酗酒和國家鎮壓等困境中，見證他們慘敗的浪漫。故事發展出乎意料，兩位主角在聲色犬馬之中，肆無忌憚地發光發亮，作品更從不同細節流露人文精神。由於南韓的《燒失樂園》出奇地無緣競逐最佳外語片殊榮，《Cold War》的對手大概只有Alfonso Cuarón的《羅馬》。

《爭寵》

提名：最佳電影、最佳導演、最佳女主角、最佳女配角（兩項提名）、最佳服裝設計、最佳攝影、最佳原創劇本、最佳美術指導、最佳剪接

希臘導演Yorgos Lanthimos好比美酒，是需要歲月培養的品味。《單身動物園》、《聖鹿獵殺》刻意堆砌的美感，或許過於脫俗而顯高冷，但是《爭寵》卻是導演畢生最「貼地」的作品（以他的標準來說）。故事圍繞Olivia Colman飾演的安妮女王，以及Lady Sarah（Rachel Weisz飾演）和Abigail（Emma Stone飾演）之間的宮鬥爭寵。 無庸置疑，《爭寵》是今年最精彩的娛樂，它的尖酸刻薄總是對準最好時機，巧妙游走在低俗污穢與高貴優雅之間，三位女演員的演出淋漓盡致，讓她們同時獲得提名，而負責服裝設計的Sandy Powell今年亦獲兩項提名，令她的個人提名紀錄增至12次。

《綠簿旅友》

提名：最佳電影、最佳男主角、最佳男配角、最佳原創劇本、最佳剪接

如果世上存在一部歡樂的種族歧視主題電影，那一定非《綠簿旅友》莫屬。《超低能王》和《情迷索瑪莉》導演 Peter Farrelly聯同兩位主演——Viggo Mortensen及奧斯卡得主Mahershala Ali——憑這部大熱作品，於9月勇奪多倫多國際電影節的「觀眾票選大獎」（People's Choice Award），彷彿是贏得奧斯卡的大好預兆，就像以前包攬兩大電影獎項的《被奪走的12年》和《臥虎藏龍》。故事講述1960年代，一名義大利裔白人司機護送非裔鋼琴家穿越美國南部，這部電影問題實在不少，最致命莫過於主線環繞白人男主角發展，但兩位演員的無窮火花與魅力，仍是無可否認的亮點。

《為副不仁》

提名：最佳電影、最佳導演、最佳男主角、最佳男配角、最佳女配角、最佳原創劇本

從Will Ferrell主演的喜劇《銀幕大角頭》，走到挖心挖肺、叫人驚豔的地產相關金融危機黑色幽默作品《沽注一擲》，導演Adam McKay不單引起廣泛關注，更贏獲奧斯卡最佳改編劇本。現在，他以《為副不仁》再次角逐金像獎，這部「人物傳記」記錄前美國副總統切尼的從政經歷，雖然未必叫人大開眼界，但是定必留下深刻印象。《為副不仁》保留了《銀幕大角頭》的優點，以外部評論、非線性的敘事手法，打通現實與電影的空間，為觀眾細數布殊和切尼建立華盛頓特區政治形態的過程。獲獎無數的Christian Bale大膽飾演切尼，讓他再度成為金球像得主，可謂是他的職業巔峰。其他演員包括去年贏家Samwell Rockwell飾演布殊，Amy Adams飾演好比馬克白夫人的切尼夫人。